viernes, 20 de diciembre de 2013

El comic en Mexico

México es considerado uno de los países mas entusiastas dentro del mundo de los comics. no por que se resalten trabajos a nivel mundial o que las demandas de esté tipo de literatura gráfica 100% mexicana este a una escala enorme, si no por el consumo de este mercado en tierras latinas. Curiosamente la gente carece del conocimiento en su mayoría, de obras pertenecientes a este ámbito de lectura que sean nacionales.

En una encuesta que se hiciera a mas de la mitad del país a finales de 2012 por la editorial Bruguera, se llego a la cifra de que 8 de cada 10 mexicanos desconocen por completo la existencia de obras nacionales de dicho mundo de imprenta. La pregunta en este caso termina siendo ¿En qué momento se pierde el conocimiento de su existencia si nos encontramos rodeados de estos trabajos actualmente?

Esta pregunta es recurrente en mi mente por una poderosa razón, la cual es, que de cierta forma todos conocemos las ya choteadas lineas de comiquitas americanas de la ya prostituida Marvel y su competencia legendaria Dc comics. México carece de cadenas para anunciar productos originales, mientras que estas marcas mencionadas anteriormente son lanzados por editoriales e imprentas que llegan a millones de puestos de revistas del país, tiendas especializadas e incluso a los mal encarados Samborns.
Incluso apoyados por las editoriales formadas por las grandes televisoras del país (que aunque nos den un producto decente en esto no podemos decir lo mismo de los libros que publican o de sus programaciones televisivas que son insultos al intelecto en la mayoría de los casos, oh no "televisa")

Pero a pesar de esta notable desventaja existen obras comiqueras tan mexicanas como los nopales como el caso de "La familia Burron" de Gabriel Vargas, estos fueron uno de los comics mas exitosos de la historia de México, actualmente se pueden encontrar las recopilaciones de los mismos por la editorial Fondo de Lectura, lo mismo ocurre con el peculiar caso de Memin Pinguin u otras mas enfocadas a toques maduros y violentos. Y aunque otros lugares de latino américa han tenido comic´s memorables en cuanto este enfoque violento como eran el caso de los comics de Boggie el aceitoso, nuestro querida nación tricolor se enfoco mas en un estilo mas cómico y familiar.


Y aunque trabajos como la familia Burron se encuentran actualmente en venta, por alguna razón la gente pasa de ellos o simplemente ignoran su presencia, posiblemente por el efecto de la edad ante las propuestas actuales mas estilizadas y menos caricaturizadas.

¿Cual es el motivo de esto?
Personalmente creo que todo se deriva de la forma en que es distribuido y presentado. Pongamos un ejemplo, hoy en día quién diantres no conoce al personaje de Spiderman, no importa donde lo veas,  lo reconocemos inmediatamente, es un personaje que el publico identifica y conocen que pertenece originalmente a un comic, por lo cual es fácil terminar encontrando que la gente  aunque no sea seguidora de las aventuras del arácnido en su versión imprenta al verlo en los escaparates o en los puestos de periódicos lo compren, indefinidamente si la historia esta bien elaborada o no, el personaje sobre sale mas allá de su lugar originario.

Ahora pongamos a muestra un personaje como Simon Simonaso, hoy en día puedes verlo en alguna playera, algún puesto de revistas (ya que se esta reimprimiendo) pero realmente la mayor parte de la gente no saben a donde pertenece dicho personaje, mucho menos aquellos pertenecientes a una generación llegada después de la época de la segunda mitad de los 80´s.
Un sector limitado llega a reconocer este tipo de personajes que, aunque formaron un impacto moderado en su tiempo, eran orgullosamente mexicanos. Pero claro, hay algunos otros que si se reconocen pero que la sociedad desconoce su origen, o peor aun malentienden el  medio en el cual fue presentado.

¿A que me refiero con todo esto? El comic tiene desde la década de los 40 existiendo en el país, y algunos personajes han llegado a mas que solo una versión impresa, pero aquí radica un problema, el impacto en otras ligas en lugar de su formato original.

Miremos el peculiar caso de "El pantera"  un seudo-heroe de acción mexicano que si hoy en día preguntamos quien lo recuerda, muchos dirán el grito de "yo si", pero al preguntar su origen, la mayoría contestara simplemente "conozco al personaje por una serie de televisión pasada en 2006 por canal 5".
Lo mismo ocurrió con Kaliman : el hombre increíble, el cual llego a su máximo esplendor dentro del mundo de las radio novelas y posteriormente a una película para televisión. Muchos ignoran que el origen de este personaje es perteneciente al mundo de las comiquitas, esas historias que  salían en formato de libro como cierto personaje de piel oscura que ya mencione anteriormente ( y que fue un tanto racista en ciertas cosas).
Pero. ¿Acaso no hay talento actualmente en esta industria como para llamar la atención de una nueva generación? De nueva cuenta, la respuesta es, si hay talento, pero las distribuidoras tienen el mínimo interés al presentar un producto nuevo, por el riesgo que corren a que fracase la misma propuesta.

Mientras en el comic americano tenemos a grandes escritores y dibujantes de renombre como Allan Moore, creador de la aclamada Watchmen y V for Vendetta, o a Greg Capullo, actual dibujante del comic Batman. En tierras nacionales contamos con genios del ingenio y la sátira como Jiz y Trino, conocidos internacional por su humor políticamente incorrecto y que presentan al mexicano sin miedo al qué dirán. Conocidos sobre todo por su personaje iconico "El Santos" el cual por mas de 29 años a ido pasándose un formato a otro. Comenzando por el  mundo de la sátira en pequeñas historietas de los periódicos, posteriormente a tener su propio comic, luego a las animaciones para Internet donde al fin encontraríamos una evolución positiva del personaje donde tendríamos en claro el chilanguismo que se trataba de plasmar y finalmente dio el año pasado, el salto gran a la pantalla de cine con la cinta El Santos vs la tetona Mendoza.
Pero claro hay mas talentos mexicanos que estos dos colosos del comic, nos encontramos con Jose Alterco con su trabajo Mandragora que actualmente es presentado durante las ferias del libro en Guadalajara y he estado presente en eventos del mundo del comic, tales como la popular convención "La Mole" en el Distrito Federal.

¿El super heroe mexicano escasea?

Lamentablemente si, tal vez este es otro de los motivos por el cual no es tan reconocido el trabajo mexicano en el mundo de los comics. La mayoría de los comics hechos en el país son con tintes cómicos o de sátira politica. Otros van destinados mas a simples aventurillas infantiles para entretener a los niños o las reimpresiones de los clásicos para aquellos que tienen ganas de recobrar las lecturas que encontraba uno en las peluquerías mientras esperabas tu turno.

Actualmente se han ido sacando temáticas mas apropiadas para la generaciones recientes, con tintes oscuros, incluso mitológicos o rayando ya en lo bizarro. Trabajos como Soul Keeper son el claro ejemplo de ello.

Puede que el mercado actual tenga una preferencia casi unánime por el producto norte americano de Marvel y Dc, también es notorio que la era del manga  japones esta presente en nuestra sociedad con una fuerza que  no esperaban muchos, pero aun así el comic nacional dista mucho de terminar desapareciendo, aun quedan proyectos.  A sacar eh historias que aun pueden funcionar sin importar cuanto tiempo de existencia tengan ( solo miremos a superman que tiene 70 años y aun sigue a flote).
México aun tiene la fuerza que se necesita para triunfar, obras como Operacion Bolivar que va mas allá de ser una simple comic dominguera y a tomarse algo tan serio como los trabajos mas aclamados de Moore, o los nuevos  proyectos de Jose Quinteros que fueron presentados en la poco  conocida GNART de este 5 de Agosto.
Solo queda esperar, pero el futuro luce prometedor para esta industria que a pesar de los años sigue dando cosas que pueden valer la pena de tener en la colección de todo amante del comic.